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samedi, novembre 21, 2009
Hommage a britney!
a l'occasion de la sortie du best of the singles collectipon sur les 10 ans de carrières de brit. hier à milan des fans lui rendent hommagent:
mercredi, novembre 18, 2009
ALGERIE QUALIFIE pour la coupe du monde!!!!!
L'Algérie va participer à sa première Coupe du Monde de football depuis 1986. C'est l'attaquant Yahia (41e) qui a donné l'avantage décisif à sa formation qui affrontait l'Egypte en match d'appui à Khartoum (Soudan). La rencontre désignait le dernier représentant africain pour l'Afrique du sud.
L'attaquant excentré sur la droite a converti la troisième occasion de son équipe d'une superbe frappe croisée dans la lucarne.
Des scènes de liesse et de joie ne vont pas manquer de fêter cet événement dans les rues d'Alger mais aussi de Paris et Marseille.
Un match d'importance nationale pour l'Algérie et l'Egypte
A Alger comme au Caire, on ne plaisantait plus sur ce dernier match. Il était d'importance nationale. Car, c'est une sorte de finale que chacun des deux pays voulait gagner à tout prix.
Depuis dimanche soir, la capitale soudanaise était envahie par des milliers de supporters algériens et égyptiens. Quinze mille policiers pour assurer la sécurité. Survoltés, les supporters égyptiens comme leurs «frères» algériens ont été gagnés par la fièvre nationaliste.
Même les présidents algérien et égyptien sont allés au charbon, chacun à sa manière. Abdel Aziz Bouteflika, le chef de l'Etat algérien, en «ordonnant» à Air Algérie d'organiser un pont aérien et de brader le prix entre Alger et Khartoum. Son homologue égyptien, Hosni Moubarak, fait de même depuis le Caire pour s'assurer d'un soutien total à l'équipe égyptienne.
«Pendant ce temps, on oublie le prix du mouton avant l'Aïd»
C'est que les deux chefs d'Etat avaient tout à gagner de cette effervescence pour le football jusqu'au Mondial de juin prochain. «Pendant ce temps, on boit et on mange du ballon rond. Dans la rue et à la télé. Il n'y en a que pour les Verts. Et on oublie le prix des moutons à la veille de l'Aïd (prévu le 27 novembre)», ironise une mère de famille algéroise qui avoue toutefois son «admiration» pour l'équipe algérienne. Et qui prie Allah pour battre l'Egypte.
Vu d'Algérie, la victoire de l'Egypte samedi 14 novembre au Caire, précédée par le caillassage du bus des joueurs algériens, puis des violences contre les supporters et les folles rumeurs sur la mort de l'un d'entre-eux (même démentie officiellement par les autorités à Alger) avait galvanisé les foules partout dans le pays. Tous voulaient «taper» l'Egypte. A leur tour, les Algériens ont fait la chasse aux Egyptiens. Jeunes et vieux se sont empressés devant les stands d'Air Algérie pour gagner Khartoum.
L'appel à la prière pas diffusé
Et les télés d'Etat, égyptiennes comme algériennes, n'ont pas échappé à la règle pour galvaniser un public acquis d'avance. A coups d'emblème national, de chants patriotiques et de témoignages glorieux en faveur du onze national. Exemple de la télévision algérienne retransmettant le match du 14 novembre. D'habitude, l'appel à la prière est diffusé en direct interrompant tout programme, y compris le journal. Pour ce match décisif au Caire, l'appel n'a pas été diffusé en direct. Seul un bandeau rappelant qu'il était l'heure de la prière défilait au bas de l'écran pour ne pas interrompre la diffusion du match.
A la télé égyptienne, c'est une animatrice qui avait fait la leçon à ses compatriotes pour se «méfier» des Algériens. Ou encore, ceux qui affirmaient, haut et fort, que les joueurs algériens caillassés ont eux-mêmes «organisé» ce scandale. Provoquant l'ire des dirigeants algériens. Et sur Internet, le tour était vite joué. Le ton tournait aux insultes de part et d'autre.
Ce qui a poussé mercredi un important religieux musulman, cheikh Youssef Qardaoui, d'origine égyptienne, à lancer un appel au calme, en estimant que le football «n'est qu'un jeu».
L'attaquant excentré sur la droite a converti la troisième occasion de son équipe d'une superbe frappe croisée dans la lucarne.
Des scènes de liesse et de joie ne vont pas manquer de fêter cet événement dans les rues d'Alger mais aussi de Paris et Marseille.
Un match d'importance nationale pour l'Algérie et l'Egypte
A Alger comme au Caire, on ne plaisantait plus sur ce dernier match. Il était d'importance nationale. Car, c'est une sorte de finale que chacun des deux pays voulait gagner à tout prix.
Depuis dimanche soir, la capitale soudanaise était envahie par des milliers de supporters algériens et égyptiens. Quinze mille policiers pour assurer la sécurité. Survoltés, les supporters égyptiens comme leurs «frères» algériens ont été gagnés par la fièvre nationaliste.
Même les présidents algérien et égyptien sont allés au charbon, chacun à sa manière. Abdel Aziz Bouteflika, le chef de l'Etat algérien, en «ordonnant» à Air Algérie d'organiser un pont aérien et de brader le prix entre Alger et Khartoum. Son homologue égyptien, Hosni Moubarak, fait de même depuis le Caire pour s'assurer d'un soutien total à l'équipe égyptienne.
«Pendant ce temps, on oublie le prix du mouton avant l'Aïd»
C'est que les deux chefs d'Etat avaient tout à gagner de cette effervescence pour le football jusqu'au Mondial de juin prochain. «Pendant ce temps, on boit et on mange du ballon rond. Dans la rue et à la télé. Il n'y en a que pour les Verts. Et on oublie le prix des moutons à la veille de l'Aïd (prévu le 27 novembre)», ironise une mère de famille algéroise qui avoue toutefois son «admiration» pour l'équipe algérienne. Et qui prie Allah pour battre l'Egypte.
Vu d'Algérie, la victoire de l'Egypte samedi 14 novembre au Caire, précédée par le caillassage du bus des joueurs algériens, puis des violences contre les supporters et les folles rumeurs sur la mort de l'un d'entre-eux (même démentie officiellement par les autorités à Alger) avait galvanisé les foules partout dans le pays. Tous voulaient «taper» l'Egypte. A leur tour, les Algériens ont fait la chasse aux Egyptiens. Jeunes et vieux se sont empressés devant les stands d'Air Algérie pour gagner Khartoum.
L'appel à la prière pas diffusé
Et les télés d'Etat, égyptiennes comme algériennes, n'ont pas échappé à la règle pour galvaniser un public acquis d'avance. A coups d'emblème national, de chants patriotiques et de témoignages glorieux en faveur du onze national. Exemple de la télévision algérienne retransmettant le match du 14 novembre. D'habitude, l'appel à la prière est diffusé en direct interrompant tout programme, y compris le journal. Pour ce match décisif au Caire, l'appel n'a pas été diffusé en direct. Seul un bandeau rappelant qu'il était l'heure de la prière défilait au bas de l'écran pour ne pas interrompre la diffusion du match.
A la télé égyptienne, c'est une animatrice qui avait fait la leçon à ses compatriotes pour se «méfier» des Algériens. Ou encore, ceux qui affirmaient, haut et fort, que les joueurs algériens caillassés ont eux-mêmes «organisé» ce scandale. Provoquant l'ire des dirigeants algériens. Et sur Internet, le tour était vite joué. Le ton tournait aux insultes de part et d'autre.
Ce qui a poussé mercredi un important religieux musulman, cheikh Youssef Qardaoui, d'origine égyptienne, à lancer un appel au calme, en estimant que le football «n'est qu'un jeu».
mardi, novembre 17, 2009
Les bannis et les proscrits de james clémens
par une nuit fatale à alasea, pays ravagé par une malédiction, trois mages accomplissent un ultime sacrifice dans l'espoir, de préserver le bien. ... cinq cents ans jour pour jour après cette nuit funeste, une jeune fille hérite d'un pouvoir perdu depuis longtemps. mais avant qu'elle puisse en saisir les implications, le seigneur noir lance ses hordes des ténèbres pour s'emparer de la magie embryonnaire qu'elle détient. dans sa fuite, elena est précipitée vers une issue terrible. mais aussi vers la compagnie d'alliés inattendus, avec lesquels elle va tenter de combattre les forces maléfiques et de secourir un empire autrefois glorieux.
Elena porte désormais la marque de la sor'cière dans la paume de sa main. Cette tache écarlate est la preuve d'un don fabuleux à la puissance inimaginable : un pouvoir sauvage, séduisant, difficile à contrôler. Seule celle qui maîtrise la magie sanglante peut s'opposer aux créatures et au mal du Seigneur Noir. ... Pourtant Elena n'est pas encore maîtresse de son pouvoir. Protégée par un guerrier sans âge et une bande de renégats, elle part en quête d'une cité perdue où, selon la prophétie, un ouvrage mystique détient la clé de la défaite du Seigneur Noir. Mais si celui-ci la trouve en premier, Elena deviendra son arme la plus terrible
La magie sanglante est un pouvoir ravageur... La jeune Elena le tient entre ses mains - et bien plus encore. Car le sort de tout Alaséa dépend du Journal Sanglant, un puissant talisman forgé cinq siècles plus tôt. Seuls les secrets contenus dans ses pages permettront à Elena de vaincre le maléfique Seigneur Noir. Malheureusement, le Journal Sanglant est caché à Val'loa, la cité légendaire sur laquelle règne Shorkan, le bras droit du Seigneur Noir. Pour s'en emparer, Elena aura bien besoin de ses compagnons, dont le ... guerrier manchot Er'ril, le seul homme qui sache comment en déverrouiller les protections magiques, ou encore son dragon Ragnar'k...
Dans un spectaculaire déploiement d'audace et de magie, Elena et son armée de hors-la-loi ont vaincu les suppôts du mal qui occupaient l'île de Val'loa et déverrouillé les secrets mystiques du Journal Sanglant. Mais durant la bataille, l'infâme Seigneur Noir a mis en place les portails du Weir, des puits d'énergie ténébreuse auxquels il puise l'essentiel de son pouvoir. Pour les trouver et les détruire, les courageux alliés d'Elena partent à bord de vaisseaux aériens que les vents poussent vers les forêts glaciales ... du nord, le désert brûlant du sud et les terres ravagées du Gul'gotha, à l'est. Aucun des rebelles ne reviendra indemne ; certains n'en reviendront même pas du tout.
Ce sera bientôt l'ultime combat contre le Seigneur Noir. ...
Elena la sorcière a regagné l'île de Val'loa où elle espère reconstituer ses forces. C'est alors qu'Harlequin Quail entre en scène, un petit homme en costume de bouffon qui se prétend espion. Il revient tout juste de la forteresse de Noircastel où subsisterait l'un des portails du Weir, le plus puissant, avec lequel, dans une lune à peine, le Seigneur Noir instaurera un règne maléfique. Elena et la puissante magie du Journal Sanglant peuvent encore l'arrêter, mais Noircastel est un bastion impénétrable, et seul le Seigneur Noir sait où le portail est caché.Traqués par les sbires de l'ennemi, menacés par un traître dans leurs rangs, Elena et ses courageux compagnons vont tenter d'achever une quête désespérée. En route, de nombreuses questions trouveront leur réponse, maintes illusions voleront en éclats et les liens de la magie et de l'amour seront éprouvés jusqu'au point de rupture...
Une super serie avec des personnages de haut vol et attachants. aventures actions trahisons, amours et une héroïne superbe!
Application Iphone
Les détenteurs d'un Iphone vont pouvoir s'amuser à poser aux côtés de Britney grâce à une nouvelle application qui sera disponible lundi. Britney en fait la promotion sur son Twitter:
Je viens juste d'avoir une démo de ma nouvelle application pour Iphone qui sera disponible lundi et je n'arrête pas de jouer avec sur mon téléphone. J'adore! Brit
Regardez ce que vous pouvez faire avec l'une des options de l'application et une photo de vos amis. LOL en voici une que j'ai faite avec Larry! Brit
vendredi, novembre 13, 2009
mercredi, novembre 11, 2009
bande annonce Prince of persia
La bande-annonce du film Prince of Persia : les Sables du Temps (l'adaptation du jeu vidéo) est désormais disponible. Jake Gyllenhaal et Gemma Arterton vont devoir faire face au terrible Ben Kingsley qui ne va pa, à la vue de cette bande-annonce, leur simplifier la tâche.
Prince of Persia : les Sables du Temps est prévu en France pour le 26 mai 2010
du lourd par les réalisateurs de Pirates des caraïbes!!! a voir!
Prince of Persia : les Sables du Temps est prévu en France pour le 26 mai 2010
du lourd par les réalisateurs de Pirates des caraïbes!!! a voir!
mardi, novembre 10, 2009
Merry Gentry
De nombreux lecteurs souhaitaient la publication de l’autre série de Laurell K. Hamilton... les aventures de la princesse fae Merry Gentry ! A ce jour, seuls deux des romans avaient été traduits en français.
C’est chose faite et bien faite puisque J’ai Lu a acheté les droits de diffusion d’une héroïne pas comme les autres et que l’on devrait enfin étancher notre soif de féérie en mai 2010 !!!
Go Merry, go !
Nous savons maintenant que J’ai Lu va publier dès mai 2010, pour le plus grand bonheur des fans, la série de Laurell K. Hamilton mettant en avant la détective fae, jolie et accorte Merry Gentry.
L’éditeur vient de nous confirmer que la publication des inédits commencerait en automne 2010 avec un délai de un à deux mois entre chaque...
D’autre part, si le premier tome a bénéficié d’une très bonne traduction à l’époque, le second serait plus problématiques et pourrait être retravaillé, la responsable de collection étant visiblement elle aussi une fan, nous ne pouvons que nous laissez faire... et attendre !
C’est chose faite et bien faite puisque J’ai Lu a acheté les droits de diffusion d’une héroïne pas comme les autres et que l’on devrait enfin étancher notre soif de féérie en mai 2010 !!!
Go Merry, go !
Nous savons maintenant que J’ai Lu va publier dès mai 2010, pour le plus grand bonheur des fans, la série de Laurell K. Hamilton mettant en avant la détective fae, jolie et accorte Merry Gentry.
L’éditeur vient de nous confirmer que la publication des inédits commencerait en automne 2010 avec un délai de un à deux mois entre chaque...
D’autre part, si le premier tome a bénéficié d’une très bonne traduction à l’époque, le second serait plus problématiques et pourrait être retravaillé, la responsable de collection étant visiblement elle aussi une fan, nous ne pouvons que nous laissez faire... et attendre !
Résumé:
Merry Gentry n'est pas une détective comme les autres. Elle habite Los Angeles, parmi les mortels, et mène une vie professionnelle et sentimentale plutôt calme et rangée. En réalité, elle est la Princesse Meredith NicEssus et a fui sa famille trois ans plus tôt - surtout sa tante Andais, Reine de l'Air et de l'Obscurité de la Cour Unseelie, qui n'a de cesse de vouloir la supprimer. Elle a toujours été exclue des siens parce qu'elle est mi-humaine mi-fey, qu'ellepossède peu de pouvoirs. Lors d'une enquête où elle découvre le trafic illégal d'un aphrodisiaque magique - redoutablement efficace -, sa véritable personnalité se dévoile au contact de l'élixir ; et les Gardes de la Reine, créatures ô combien puissantes et viriles, partent aussitôt à sa recherche. Une course-poursuite enragée,semée d'ébats torrides, de complots et de combats magiques, conduit Meredith jusqu'à la Cour où elle connaîtra les desseins cruels que lui réserve sa tante machiavélique. Cruels, certes, mais placés sous le signe de la sensualité et de l'érotisme... Premier volet des aventures débridées de Meredith NicEssus Le baiser des ombres est un étonnant mélange de dark fantasy et d'érotisme. Une plume bien trempée, un style original, Laurell K. Hamilton, après sa série sur Anita Blake, revient avec une héroïne explosive...
lundi, novembre 09, 2009
SAVATAGE
-Front.jpg)
telecharger l'album:http://rapidshare.com/files/292212524/S_-_DWD_-_1995_-__NOUNOU180__-_www.metallomania.blogspot.com.rar/scripts/
Savatage est un groupe de heavy metal progressif fondé en 1979 en Floride aux États-Unis, par les frères Jon et Criss Oliva, en compagnie de Steve Wacholz. Keith Collins les rejoignit en 1981.
This isn't what me meant:dimanche, novembre 08, 2009
samedi, novembre 07, 2009
jeudi, novembre 05, 2009
Bit lit', Littérature et vampires : morsures et luxure...
Après la chick lit' (littérature de filles axée notamment sur le shopping et la romance), voici que l'on entend un peu partout l'expression de "bit-lit", un nouveau genre littéraire né de la contraction entre cette première et "bit", le prétérit de "bite", "mordre" en anglais. En résumé, la bit-lit correspondrait donc à une littérature mettant en scène de jeunes et belles héroïnes en prise avec des créatures qui mordent comme les vampires ou les loups-garous. Particularité : elles évoluent dans un quotidien réalité, mâtiné par intermittence de touches de fantastique (combat avec des vampires, etc). C’est le contraste de cette double-vie qui fait tout le succès de ces romans dont la série TV "Buffy contre les vampires" serait le précurseur. Ce genre est assimilé à de la fantasy urbaine ("urban Fantasy").
Récemment, Stephenie Meyer qui apparaît désormais comme une sorte de reine de la bit lit', remporte un succès phénoménal avec sa saga de vampires (rebaptisée entre temps, la « Saga du désir interdit ») made in Highschool dont le premier tome "Fascination" a été adapté récemment au cinéma ("Twilight", également titre original du roman). Stephenie Meyer illustre en effet parfaitement tous ses ingrédients : le cadre de l'intrigue est un lycée des plus normaux avec son bal de promo, les petites rivalités entre jeunes ou encore les contraintes parentales mais en parallèle l'héroïne tombera amoureuse d'un vampire et vivra, par son biais, quelques aventures surnaturelles.
Dans son sillage, de nombreux romans fleurissent aux éditions Bragelone (en particulier avec la série « Morsure » de Kelley Armstrong), Milady, la collection Wiz d'Albin Michel Jeunesse, Fleuve Noir ou encore la collection "Black Moon" d'Hachette (un site spécial sous forme de webzine "Lecture Academy, a été créé pour toucher et fidéliser les jeunes lecteurs/ices), visant avant tout un lectorat adolescent, même si de nombreux jeunes adultes (20-30 ans) en sont aussi adeptes. La Fnac a même créé une sous-rubrique Bit lit' afin de présenter ces nouvelles collections.
Parmi les derniers titres surfant sur cette mouvance, citons "Le journal d'un vampire" de L.J. Smith, nouvelle variation de Fascination en milieu highschool ou encore la saga "Les vampires de Manhattan", sorte de "Gossip girls" sanguinolent. Enfin, étonnant croisement entre "Le Diable s'habille en Prada" et le vampire, "La mode est au rouge sang" de Valerie Stivers invente le vampire des rédactions de mode !
Les éditions Fleuve noir s'apprêtent à sortir en mai une nouvelle série en 3 tomes, dans la même veine : "Vamp' n' love" qui retrace les mésaventures d'une agence matrimoniale pour vampires, humains et garous esseulés
Bref l'imagination ne manque pas. Même si les fans de vampires crient au blasphème face à ces nouveaux avatars de vampires à l'eau de rose. Plus sexy voire romantiques que monstrueux, ils mordillent à l'occasion mais préfèrent surtout parler d'amour dans une jolie clairière ensoleillée...
Au fil des années, le vampire prédateur qui nous terrorisait à la nuit tombée, s'est progressivement mu en une créature élégante, raffinée au grand pouvoir de séduction, comme l'a introduit Anne Rice (avec sa saga débutée avec le célèbre "Entretien avec un vampire").
Poppy Z Brite, a creusé également ce sillon avec des vampires sulfureux. Les scènes de meurtre sont d'ailleurs écrites chez ces deux auteurs comme des scènes d'amour.
La notion de "mal" a ainsi tendance à disparaître au fur et à mesure que le vampire s'humanise et tente de réfréner ses pulsions comme dans "Fascination" où les vampires sont "végétariens" (ils se nourrissent de sang des animaux). C'était déjà le cas chez Anne Rice où le narrateur, Louis, répugnait à tuer des mortels et en éprouvait une culpabilité maladive (contrairement à son mentor, Lestat), tandis que chez Poppy Z Brite, ils raffolent aussi des gâteaux au chocolat et cultivent leur âme d'enfant !
Chez ces deux auteurs, le vampire est aussi avant tout une figure métaphorique, servie par des styles très sensoriels, voire sensuels, notamment par les descriptions très détaillées des atmosphères.
L'analyse psychologique tient aussi une grande place.
Dans une interview accordée au site Maisonhantée.com en 2001, Jean Marigny, professeur d'anglais et spécialiste de la mythologie du vampire analysait en ces termes la fascination éternelle pour le vampire :« La littérature vampirique a tour à tour reflété le courant xénophobe de l'avant-guerre (peur des Allemands et des Russes), l'anticommunisme de la Guerre froide, puis plus récemment, le rejet de la société de consommation et des valeurs traditionnelles, la peur du Sida, de la drogue, de la violence urbaine, de la pollution industrielle, etc (…) Le vampire représente à la fois symboliquement la peur de la mort et le désir d'immortalité, la sexualité libérée et la peur du Sida, la domination d'autrui et la libération totale par rapport aux règles existantes. Il incarne donc toutes nos contradictions et c'est à ce titre qu'il nous fascine. »
Bref la "bit lit'" serait peut-être l'ère du vampire sensible ou...aseptisé ?
le mort-vivant, Frankestein. Du sanguinaire Dracula de Bram Stoker aux élégants prédateurs postmodernes imaginés par Anne Rice, certains poêtes du XIX ème siècle écrivent des poèmes ou ils parlent de morts quittant leur cercueil pour rejoindre leur bien-aimée. Le vampire littéraire est vu comme ayant la faculté de séduire et attirant, c'est à dire le contraire de ce qu'il est pour les gens. La femme vampire, elle est vue comme une beauté fatale. Le premier vrai roman est "Le vampyre" de Dr John William Polidori datant de 1819. Le théâtre parle du vampire. C'est A. Dumas qui essaiera mais sans grand succès. C'est lorque Dracula (Bram Stoker) arrivera que le vampirisme prendra de l'ampleur en littérature. Tout y sera copié avec des nuances. Le vampire deviendra nocturne, polymorphe, craignant l'ail, .... Mais B. Stoker c'est lui inspiré de légendes et histoires non-reconnues. L'originalité réside dans le fait qu'il est parti d'un personnage historique : Vlad Dracula (voir section vampire régulier). "Dracula" est un roman gothique anglais (cryptes et châteaux) mais aussi actuel. (psychiatrie : voir syndrôme Renfield, transfusion sanguine). "Dracula" a eu un grand succès car on y trouve le triomphe du mal. Le livre joue sur les pulsions du lecteur. Par la suite, beaucoup de théâtres ont repris ce roman de "Dracula". C'est ensuite le cinéma qui s'en ait emparé ainsi que divers auteur. On peut dire que Dracula a connu un franc succès. « Neverwhere de Neil Gaiman est un bon exemple de roman d’urban Fantasy, tout comme les séries Nightside de Simon Green ou Les Dossiers Dresden de Jim Butcher.
Outre atlantique, le genre est déjà en plein essor, en Europe les premiers frémissements se font sentir. Le catalogue des éditions Bragelonne est déjà bien fourni, en particulier avec la série « Morsure » de Kelley Armstrong. Les éditions Milady ne sont pas en reste en rééditant bientôt « Les aventures d’Anita Blake, Tueuse de Vampires ». La littérature pour adolescents possède aussi son propre assortiment. Il y a bien évidemment la saga de Stephenie Meyer et le recueil de nouvelles « Nuit d’enfer au paradis » auquel elle à participé avec d’autres auteurs et qui sera bientôt suivi d’« Amours d’enfer », un autre recueil pour découvrir de nouveaux auteurs. Il y a aussi « Le journal d’un vampire » paru récemment mais qui rencontre déjà un vif succès dont on reparlera sans doute et dont la suite devrait paraître en novembre. Et bien sur nous avons déjà parlé de « La cité des ténèbres » et des « Vampires de Manhattan » et sa suite « Sang Bleu ». Pour vous aider à découvrir l’univers de la Bit-Lit, l’équipe de Fnac.com à sélectionné et regroupé les titres qui constituent le genre. L’occasion aussi de redécouvrir (ou découvrir pour les plus jeunes d’entre vous) la grande instigatrice de la Bit-Lit: Anne Rice et ses « Chroniques des vampires ».
Genre littéraire mêlant allégrement la chick lit et les vampires, la bit lit débarque... Ça va saigner ! Pour appréhender le phénomène, il faut se remettre quelques notions en tête. Dans l’ordre chronologique viennent d’abord les histoires de vampires. Il y a plus d’un siècle, Bram Stoker créa le personnage de Dracula, lui-même inspiré des traditions populaires balkaniques. Si l’on ne compte plus, au cinéma, les péripéties sanglantes des suceurs de sang, c’est « Buffy contre les vampires » qui importa le genre dans l’univers des séries télé. Quant à l’appellation chick lit (littéralement : littérature pour poulettes), elle désigne un genre ludique et féminin qui n’a guère plus d’une dizaine d’années et englobe « Sex and the City », « Le Journal de Bridget Jones » et « Le diable s’habille en Prada ». Lorsque Valerie Stivers passe au mixeur les histoires de vampires et la chick lit, ça donne « La mode est au rouge sang », prototype d’une nouvelle et juteuse littérature grand public : la bit lit. Certes, on est loin de l’univers profond et mélancolique d’« Entretien avec un vampire », d’Anne Rice. Ici, c’est plutôt le côté Grand Guignol qui est développé. La fraîche et naïve Kate est engagée comme stagiaire au magazine « Tasty ». Première surprise : les rédactrices de mode passent l’essentiel de leur temps à s’enfiler de grands verres d’une boisson rougeâtre censée être du jus de betterave. Surprise suivante : les placards sont bourrés de cadavres. On s’amuse plus qu’on ne tremble, mais on en redemande ! « La mode est au rouge sang », de Valerie Stivers, traduit de l’anglais par Robert Macia (Fleuve Noir, 316 p.).
Au chapitre quatre, Jean Marigny cherche à dresser une fiche signalétique du vampire. Dans la première moitié du XXe siècle, le vampire est surtout masculin, il se féminise après le seconde guerre mondiale3. La figure féminine devient majoritaire dans les œuvres récentes. Le vampire du XXe siècle utilise toute la pyramide des âges : « depuis la gestation jusqu’à l’extrême vieillesse » (124). Les stéréotypes concernant la beauté juvénile, la prestance élégante, la séduction du vampire disparaissent. D’innocentes vieilles femmes sont des vampires psychiques comme dans La Tante de Seaton de Walter de la Mare, ou La Dame aux biscuits de Philip K. Dick. Autre nouveau personnage de vampire l’enfant, du bébé (Le jeune vampire de J.H. Rosny Aîné, 1935) à la petite fille (Claudia dans Entretien avec un vampire d’Anne Rice) jusqu’aux adolescents et leurs crises identitaires. Le statut social du vampire s’est aussi largement diversifié ; certes, il reste beaucoup d’aristocrates, dans des manoirs ou des châteaux, mais la tendance est à l’urbanisation du cadre dans lequel il évolue. Souvent artiste (peintre, sculpteur, écrivain), il utilise son art pour mieux arriver à ses fins mais on le rencontre aussi dans les milieux médicaux, universitaires (sic) et même religieux où son statut honorable sert de couverture à ses pratiques et enfin, dans des milieux tout à fait sordides comme la pègre ou la politique dictatoriale. Le vampire a tendance à se fondre dans la masse et à être plus redoutable de ce fait. Jean Marigny s’intéresse ensuite au vampire traditionnel et à ses variantes. En partant des caractéristiques du personnage de Stoker, Dracula, il en déduit que le vampire au XXe siècle s’est banalisé, démythifié et humanisé. D’autres catégories de vampires apparaissent. Se démarquant du surnaturel, le vampire psychique ou énergétique est un parasite qui a le pouvoir de transférer l’énergie vitale des autres pour allonger indéfiniment sa vie ou pour l’utiliser comme élixir de beauté et de jeunesse. La première nouvelle qui utilise ce type de vampire s’intitule Luella Miller (Mary Wilkins Freeman, 1903). Puis, le vampire humain, plus proche du psychopathe, le vampire animal, végétal, minéral et enfin, les éléments, les lieux et les objets vampires, sont des exemples des métamorphoses profondes qu’a subi l’image du vampire traditionnel. Symbolique du vampire Dans la partie analytique de son ouvrage, Jean Marigny s’intéresse à la portée symbolique du mythe du vampire et à son évolution. Tout d’abord, la thématique du sang exprime à la fois le désir d’immortalité et la peur devant la maladie et la mort mais met aussi en avant la peur des épidémies et des conduites addictives. Il évoque ensuite la relation entre la vie et la mort : l’immortalité est un rêve qui peut tourner au cauchemar. Le chapitre trois s’intitule « Eros et agape ». Les vampires se divisent en deux catégories : ceux dont la sexualité est essentiellement sensuelle et orale et ceux dont la sexualité est semblable à la sexualité humaine, avec la possibilité de procréer. La sexualité humaine comprend l’homosexualité et la bisexualité, cela va sans dire, sans oublier les pratiques « fetish » et sado-masochistes. Ce que ne dit pas Jean Marigny, c’est que finalement, le vampire moderne est le modèle type du libertin qui s’adonne à toutes les gammes de plaisirs possibles, même si Anne Rice cherche à convaincre ses lecteurs que ces plaisirs sont refusés aux simples mortels. Après avoir considéré les thèmes d’« Eros et Thanatos » et « amour, délices et vampirisme » dans les parties suivantes, Jean Marigny explore la littérature rose et conclut que le vampire monstrueux sous l’époque victorienne perd son statut monstrueux grâce à l’amour, et qu’il n’est plus cantonné à la littérature fantastique. Dans le chapitre quatre, « Le vice et la vertu », Jean Marigny explique que les notions de bien et de mal s’inversent au cours du XXe siècle et que le vampire peut être victime (il est capable de souffrir) ou devenir héroïque (un vampire psychique débarrasse les hommes de leurs angoisses dans la nouvelle Warm Man de Robert Silverberg). Le vampire est considéré davantage comme un surhomme qui continue à fasciner même si « leur réhabilitation ne va pas jusqu’à les disculper totalement de leur tare originelle : ce sont des tueurs nés. (264) ». Cette affirmation peut laisser perplexe. En effet, l’ambivalence fait partie intrinsèque du personnage du vampire, l’inversion que note Jean Marigny existe déjà en puissance dès l’origine. N’est-il pas normal que le paradoxe du personnage évolue parallèlement à son rôle ? Dans le dernier chapitre, « Vampirisme et société », on s’intéresse à la place du vampire en tant qu’individu dans la société. Il est vrai qu’il est le personnage « autre » par excellence, celui sur qui la xénophobie peut se transférer sans scrupules. Les deux romans qui illustrent le mieux cette haine sont ceux de Richard Matheson, Je suis une légende et de Stephen King, Salem puisqu’ils renversent les valeurs de la monstruosité : la majorité des personnages sont des vampires sur terre, le rescapé humain cherchant à les détruire, à empêcher toute organisation devient leur vampire. Jean Marigny dans sa conclusion se demande ce que deviendra le personnage du vampire lors du troisième millénaire. « le vampire humanisé, mais humain trop humain, symbole de nos vices, de nos imperfections et de notre ambiguïté, n’est-il pas devenu un bouc émissaire ? A moins que, dans une société en décomposition, il ne soit le dernier parangon offert aux générations montantes. Selon la formule de Nietzsche, « à force de chasser le monstre, nous sommes devenus monstres nous mêmes. (292) » Aborder le problème du monstre uniquement sous l’aspect du transfert du monstrueux vers l’extérieur, c’est oublier que le monstrueux existe dans l’être humain depuis sa naissance. C’est du moins ce dont la psychanalyse, tout à fait éludée dans ce travail, a réussi à nous convaincre. Les auteurs du XXe siècle, écrivains ou réalisateurs, ont largement utilisé la psychanalyse pour faire évoluer le personnage du vampire mais aussi toutes les autres catégories de monstres. Si l’on considère par exemple la série Buffy contre les vampires qui peut paraître au premier abord artificielle, on remarque, outre le jeu sur les stéréotypes, certains écarts dignes d’intérêt. Buffy, l’héroïne, passe ses nuits à traquer les vampires qui semblent plus grotesques que dangereux. Elle les touche d’un pic en bois et ils s’évanouissent, s’évaporent. Contre quoi, lutte cette adolescente, sinon contre ses pulsions refoulées ? N’est-ce pas d’ailleurs son professeur, substitut du père absent, qui lui donne les armes pour combattre ces conflits ? La découverte de l’amour et de la sexualité avec un vampire, qui s’appelle Ange, vient ajouter d’autres pistes à explorer, notamment celle de l’introjection, car la fascination pour le vampire réside dans cette possibilité et ce désir de devenir lui afin d’atteindre la fusion suprême. L’analyse des symboles dans cette seconde partie de l’ouvrage de Jean Marigny aurait peut-être gagné à s’ouvrir vers les découvertes de la psychanalyse.
source: buzz littéraire
Récemment, Stephenie Meyer qui apparaît désormais comme une sorte de reine de la bit lit', remporte un succès phénoménal avec sa saga de vampires (rebaptisée entre temps, la « Saga du désir interdit ») made in Highschool dont le premier tome "Fascination" a été adapté récemment au cinéma ("Twilight", également titre original du roman). Stephenie Meyer illustre en effet parfaitement tous ses ingrédients : le cadre de l'intrigue est un lycée des plus normaux avec son bal de promo, les petites rivalités entre jeunes ou encore les contraintes parentales mais en parallèle l'héroïne tombera amoureuse d'un vampire et vivra, par son biais, quelques aventures surnaturelles.
Dans son sillage, de nombreux romans fleurissent aux éditions Bragelone (en particulier avec la série « Morsure » de Kelley Armstrong), Milady, la collection Wiz d'Albin Michel Jeunesse, Fleuve Noir ou encore la collection "Black Moon" d'Hachette (un site spécial sous forme de webzine "Lecture Academy, a été créé pour toucher et fidéliser les jeunes lecteurs/ices), visant avant tout un lectorat adolescent, même si de nombreux jeunes adultes (20-30 ans) en sont aussi adeptes. La Fnac a même créé une sous-rubrique Bit lit' afin de présenter ces nouvelles collections.
Parmi les derniers titres surfant sur cette mouvance, citons "Le journal d'un vampire" de L.J. Smith, nouvelle variation de Fascination en milieu highschool ou encore la saga "Les vampires de Manhattan", sorte de "Gossip girls" sanguinolent. Enfin, étonnant croisement entre "Le Diable s'habille en Prada" et le vampire, "La mode est au rouge sang" de Valerie Stivers invente le vampire des rédactions de mode !
Les éditions Fleuve noir s'apprêtent à sortir en mai une nouvelle série en 3 tomes, dans la même veine : "Vamp' n' love" qui retrace les mésaventures d'une agence matrimoniale pour vampires, humains et garous esseulés
Bref l'imagination ne manque pas. Même si les fans de vampires crient au blasphème face à ces nouveaux avatars de vampires à l'eau de rose. Plus sexy voire romantiques que monstrueux, ils mordillent à l'occasion mais préfèrent surtout parler d'amour dans une jolie clairière ensoleillée...
Au fil des années, le vampire prédateur qui nous terrorisait à la nuit tombée, s'est progressivement mu en une créature élégante, raffinée au grand pouvoir de séduction, comme l'a introduit Anne Rice (avec sa saga débutée avec le célèbre "Entretien avec un vampire").
Poppy Z Brite, a creusé également ce sillon avec des vampires sulfureux. Les scènes de meurtre sont d'ailleurs écrites chez ces deux auteurs comme des scènes d'amour.
La notion de "mal" a ainsi tendance à disparaître au fur et à mesure que le vampire s'humanise et tente de réfréner ses pulsions comme dans "Fascination" où les vampires sont "végétariens" (ils se nourrissent de sang des animaux). C'était déjà le cas chez Anne Rice où le narrateur, Louis, répugnait à tuer des mortels et en éprouvait une culpabilité maladive (contrairement à son mentor, Lestat), tandis que chez Poppy Z Brite, ils raffolent aussi des gâteaux au chocolat et cultivent leur âme d'enfant !
Chez ces deux auteurs, le vampire est aussi avant tout une figure métaphorique, servie par des styles très sensoriels, voire sensuels, notamment par les descriptions très détaillées des atmosphères.
L'analyse psychologique tient aussi une grande place.
Dans une interview accordée au site Maisonhantée.com en 2001, Jean Marigny, professeur d'anglais et spécialiste de la mythologie du vampire analysait en ces termes la fascination éternelle pour le vampire :« La littérature vampirique a tour à tour reflété le courant xénophobe de l'avant-guerre (peur des Allemands et des Russes), l'anticommunisme de la Guerre froide, puis plus récemment, le rejet de la société de consommation et des valeurs traditionnelles, la peur du Sida, de la drogue, de la violence urbaine, de la pollution industrielle, etc (…) Le vampire représente à la fois symboliquement la peur de la mort et le désir d'immortalité, la sexualité libérée et la peur du Sida, la domination d'autrui et la libération totale par rapport aux règles existantes. Il incarne donc toutes nos contradictions et c'est à ce titre qu'il nous fascine. »
Bref la "bit lit'" serait peut-être l'ère du vampire sensible ou...aseptisé ?
le mort-vivant, Frankestein. Du sanguinaire Dracula de Bram Stoker aux élégants prédateurs postmodernes imaginés par Anne Rice, certains poêtes du XIX ème siècle écrivent des poèmes ou ils parlent de morts quittant leur cercueil pour rejoindre leur bien-aimée. Le vampire littéraire est vu comme ayant la faculté de séduire et attirant, c'est à dire le contraire de ce qu'il est pour les gens. La femme vampire, elle est vue comme une beauté fatale. Le premier vrai roman est "Le vampyre" de Dr John William Polidori datant de 1819. Le théâtre parle du vampire. C'est A. Dumas qui essaiera mais sans grand succès. C'est lorque Dracula (Bram Stoker) arrivera que le vampirisme prendra de l'ampleur en littérature. Tout y sera copié avec des nuances. Le vampire deviendra nocturne, polymorphe, craignant l'ail, .... Mais B. Stoker c'est lui inspiré de légendes et histoires non-reconnues. L'originalité réside dans le fait qu'il est parti d'un personnage historique : Vlad Dracula (voir section vampire régulier). "Dracula" est un roman gothique anglais (cryptes et châteaux) mais aussi actuel. (psychiatrie : voir syndrôme Renfield, transfusion sanguine). "Dracula" a eu un grand succès car on y trouve le triomphe du mal. Le livre joue sur les pulsions du lecteur. Par la suite, beaucoup de théâtres ont repris ce roman de "Dracula". C'est ensuite le cinéma qui s'en ait emparé ainsi que divers auteur. On peut dire que Dracula a connu un franc succès. « Neverwhere de Neil Gaiman est un bon exemple de roman d’urban Fantasy, tout comme les séries Nightside de Simon Green ou Les Dossiers Dresden de Jim Butcher.
Outre atlantique, le genre est déjà en plein essor, en Europe les premiers frémissements se font sentir. Le catalogue des éditions Bragelonne est déjà bien fourni, en particulier avec la série « Morsure » de Kelley Armstrong. Les éditions Milady ne sont pas en reste en rééditant bientôt « Les aventures d’Anita Blake, Tueuse de Vampires ». La littérature pour adolescents possède aussi son propre assortiment. Il y a bien évidemment la saga de Stephenie Meyer et le recueil de nouvelles « Nuit d’enfer au paradis » auquel elle à participé avec d’autres auteurs et qui sera bientôt suivi d’« Amours d’enfer », un autre recueil pour découvrir de nouveaux auteurs. Il y a aussi « Le journal d’un vampire » paru récemment mais qui rencontre déjà un vif succès dont on reparlera sans doute et dont la suite devrait paraître en novembre. Et bien sur nous avons déjà parlé de « La cité des ténèbres » et des « Vampires de Manhattan » et sa suite « Sang Bleu ». Pour vous aider à découvrir l’univers de la Bit-Lit, l’équipe de Fnac.com à sélectionné et regroupé les titres qui constituent le genre. L’occasion aussi de redécouvrir (ou découvrir pour les plus jeunes d’entre vous) la grande instigatrice de la Bit-Lit: Anne Rice et ses « Chroniques des vampires ».
Genre littéraire mêlant allégrement la chick lit et les vampires, la bit lit débarque... Ça va saigner ! Pour appréhender le phénomène, il faut se remettre quelques notions en tête. Dans l’ordre chronologique viennent d’abord les histoires de vampires. Il y a plus d’un siècle, Bram Stoker créa le personnage de Dracula, lui-même inspiré des traditions populaires balkaniques. Si l’on ne compte plus, au cinéma, les péripéties sanglantes des suceurs de sang, c’est « Buffy contre les vampires » qui importa le genre dans l’univers des séries télé. Quant à l’appellation chick lit (littéralement : littérature pour poulettes), elle désigne un genre ludique et féminin qui n’a guère plus d’une dizaine d’années et englobe « Sex and the City », « Le Journal de Bridget Jones » et « Le diable s’habille en Prada ». Lorsque Valerie Stivers passe au mixeur les histoires de vampires et la chick lit, ça donne « La mode est au rouge sang », prototype d’une nouvelle et juteuse littérature grand public : la bit lit. Certes, on est loin de l’univers profond et mélancolique d’« Entretien avec un vampire », d’Anne Rice. Ici, c’est plutôt le côté Grand Guignol qui est développé. La fraîche et naïve Kate est engagée comme stagiaire au magazine « Tasty ». Première surprise : les rédactrices de mode passent l’essentiel de leur temps à s’enfiler de grands verres d’une boisson rougeâtre censée être du jus de betterave. Surprise suivante : les placards sont bourrés de cadavres. On s’amuse plus qu’on ne tremble, mais on en redemande ! « La mode est au rouge sang », de Valerie Stivers, traduit de l’anglais par Robert Macia (Fleuve Noir, 316 p.).
Au chapitre quatre, Jean Marigny cherche à dresser une fiche signalétique du vampire. Dans la première moitié du XXe siècle, le vampire est surtout masculin, il se féminise après le seconde guerre mondiale3. La figure féminine devient majoritaire dans les œuvres récentes. Le vampire du XXe siècle utilise toute la pyramide des âges : « depuis la gestation jusqu’à l’extrême vieillesse » (124). Les stéréotypes concernant la beauté juvénile, la prestance élégante, la séduction du vampire disparaissent. D’innocentes vieilles femmes sont des vampires psychiques comme dans La Tante de Seaton de Walter de la Mare, ou La Dame aux biscuits de Philip K. Dick. Autre nouveau personnage de vampire l’enfant, du bébé (Le jeune vampire de J.H. Rosny Aîné, 1935) à la petite fille (Claudia dans Entretien avec un vampire d’Anne Rice) jusqu’aux adolescents et leurs crises identitaires. Le statut social du vampire s’est aussi largement diversifié ; certes, il reste beaucoup d’aristocrates, dans des manoirs ou des châteaux, mais la tendance est à l’urbanisation du cadre dans lequel il évolue. Souvent artiste (peintre, sculpteur, écrivain), il utilise son art pour mieux arriver à ses fins mais on le rencontre aussi dans les milieux médicaux, universitaires (sic) et même religieux où son statut honorable sert de couverture à ses pratiques et enfin, dans des milieux tout à fait sordides comme la pègre ou la politique dictatoriale. Le vampire a tendance à se fondre dans la masse et à être plus redoutable de ce fait. Jean Marigny s’intéresse ensuite au vampire traditionnel et à ses variantes. En partant des caractéristiques du personnage de Stoker, Dracula, il en déduit que le vampire au XXe siècle s’est banalisé, démythifié et humanisé. D’autres catégories de vampires apparaissent. Se démarquant du surnaturel, le vampire psychique ou énergétique est un parasite qui a le pouvoir de transférer l’énergie vitale des autres pour allonger indéfiniment sa vie ou pour l’utiliser comme élixir de beauté et de jeunesse. La première nouvelle qui utilise ce type de vampire s’intitule Luella Miller (Mary Wilkins Freeman, 1903). Puis, le vampire humain, plus proche du psychopathe, le vampire animal, végétal, minéral et enfin, les éléments, les lieux et les objets vampires, sont des exemples des métamorphoses profondes qu’a subi l’image du vampire traditionnel. Symbolique du vampire Dans la partie analytique de son ouvrage, Jean Marigny s’intéresse à la portée symbolique du mythe du vampire et à son évolution. Tout d’abord, la thématique du sang exprime à la fois le désir d’immortalité et la peur devant la maladie et la mort mais met aussi en avant la peur des épidémies et des conduites addictives. Il évoque ensuite la relation entre la vie et la mort : l’immortalité est un rêve qui peut tourner au cauchemar. Le chapitre trois s’intitule « Eros et agape ». Les vampires se divisent en deux catégories : ceux dont la sexualité est essentiellement sensuelle et orale et ceux dont la sexualité est semblable à la sexualité humaine, avec la possibilité de procréer. La sexualité humaine comprend l’homosexualité et la bisexualité, cela va sans dire, sans oublier les pratiques « fetish » et sado-masochistes. Ce que ne dit pas Jean Marigny, c’est que finalement, le vampire moderne est le modèle type du libertin qui s’adonne à toutes les gammes de plaisirs possibles, même si Anne Rice cherche à convaincre ses lecteurs que ces plaisirs sont refusés aux simples mortels. Après avoir considéré les thèmes d’« Eros et Thanatos » et « amour, délices et vampirisme » dans les parties suivantes, Jean Marigny explore la littérature rose et conclut que le vampire monstrueux sous l’époque victorienne perd son statut monstrueux grâce à l’amour, et qu’il n’est plus cantonné à la littérature fantastique. Dans le chapitre quatre, « Le vice et la vertu », Jean Marigny explique que les notions de bien et de mal s’inversent au cours du XXe siècle et que le vampire peut être victime (il est capable de souffrir) ou devenir héroïque (un vampire psychique débarrasse les hommes de leurs angoisses dans la nouvelle Warm Man de Robert Silverberg). Le vampire est considéré davantage comme un surhomme qui continue à fasciner même si « leur réhabilitation ne va pas jusqu’à les disculper totalement de leur tare originelle : ce sont des tueurs nés. (264) ». Cette affirmation peut laisser perplexe. En effet, l’ambivalence fait partie intrinsèque du personnage du vampire, l’inversion que note Jean Marigny existe déjà en puissance dès l’origine. N’est-il pas normal que le paradoxe du personnage évolue parallèlement à son rôle ? Dans le dernier chapitre, « Vampirisme et société », on s’intéresse à la place du vampire en tant qu’individu dans la société. Il est vrai qu’il est le personnage « autre » par excellence, celui sur qui la xénophobie peut se transférer sans scrupules. Les deux romans qui illustrent le mieux cette haine sont ceux de Richard Matheson, Je suis une légende et de Stephen King, Salem puisqu’ils renversent les valeurs de la monstruosité : la majorité des personnages sont des vampires sur terre, le rescapé humain cherchant à les détruire, à empêcher toute organisation devient leur vampire. Jean Marigny dans sa conclusion se demande ce que deviendra le personnage du vampire lors du troisième millénaire. « le vampire humanisé, mais humain trop humain, symbole de nos vices, de nos imperfections et de notre ambiguïté, n’est-il pas devenu un bouc émissaire ? A moins que, dans une société en décomposition, il ne soit le dernier parangon offert aux générations montantes. Selon la formule de Nietzsche, « à force de chasser le monstre, nous sommes devenus monstres nous mêmes. (292) » Aborder le problème du monstre uniquement sous l’aspect du transfert du monstrueux vers l’extérieur, c’est oublier que le monstrueux existe dans l’être humain depuis sa naissance. C’est du moins ce dont la psychanalyse, tout à fait éludée dans ce travail, a réussi à nous convaincre. Les auteurs du XXe siècle, écrivains ou réalisateurs, ont largement utilisé la psychanalyse pour faire évoluer le personnage du vampire mais aussi toutes les autres catégories de monstres. Si l’on considère par exemple la série Buffy contre les vampires qui peut paraître au premier abord artificielle, on remarque, outre le jeu sur les stéréotypes, certains écarts dignes d’intérêt. Buffy, l’héroïne, passe ses nuits à traquer les vampires qui semblent plus grotesques que dangereux. Elle les touche d’un pic en bois et ils s’évanouissent, s’évaporent. Contre quoi, lutte cette adolescente, sinon contre ses pulsions refoulées ? N’est-ce pas d’ailleurs son professeur, substitut du père absent, qui lui donne les armes pour combattre ces conflits ? La découverte de l’amour et de la sexualité avec un vampire, qui s’appelle Ange, vient ajouter d’autres pistes à explorer, notamment celle de l’introjection, car la fascination pour le vampire réside dans cette possibilité et ce désir de devenir lui afin d’atteindre la fusion suprême. L’analyse des symboles dans cette seconde partie de l’ouvrage de Jean Marigny aurait peut-être gagné à s’ouvrir vers les découvertes de la psychanalyse.
source: buzz littéraire
